`
교과목개요

🌌 꿈과 현실의 경계가 사라지는 곳, 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’를 통해 창의적 사고와 미디어 해석력을 키웁니다. 이 교과목은 영화라는 다층적이고 상징적인 미디어를 활용하여 학생들에게 창의적 사고력을 개발하고, 디지털 미디어 콘텐츠를 깊이 이해할 수 있도록 돕는 데 중점을 둡니다. 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’는 꿈과 현실, 무의식과 의식의 경계가 교차하는 독특한 구조로 이루어져 있어, 복잡하고 난해하게 보이는 스토리를 분석하며 창의적인 사고 방식과 비판적 시각을 연습할 수 있는 최고의 작품입니다. 이 과정을 통해 학생들은 영화 텍스트를 깊이 탐구하고, 서사 분석의 기본기와 창의적 문제 해결 능력을 기를 수 있습니다.
교과목은 크게 세 가지 학습 목표를 중심으로 구성됩니다. 첫째, 학생들은 ‘멀홀랜드 드라이브’가 가진 영화적 기법과 스토리텔링의 특징을 배우며, 영화 속 나타나는 ‘데이터(data)’로써 활용되는 시각적, 음향적 요소들을 분석하게 됩니다. 둘째, 창의력을 발휘할 수 있는 여러 가지 실습을 통해 복잡한 구조의 미디어를 분석하며 기존의 사고 틀을 넓히고, 미디어 리터러시(media literacy)를 함양합니다. 마지막으로, 학생들은 다양한 분석 도구(AI 기반 플랫폼, 텍스트 분석 소프트웨어 등)를 통해 영화의 메시지와 맥락을 기술적으로 해석하고 자신만의 결과물을 만들어냅니다. 이런 과정에서 활용될 수 있는 대표적인 도구로는 ChatGPT 또는 Figma 같은 AI 기반 글쓰기 및 시각적 디자인 도구, 그리고 DaVinci Resolve 같은 영상 편집 소프트웨어가 있습니다.
이 교과목은 또한 현대 디지털 미디어 환경에서 창의적 콘텐츠를 생성하는 데 필요한 실용적인 경험을 제공합니다. 학생들은 영화 속 ‘꿈의 심리학’, ‘서사 해체’, ‘상징 해석’ 같은 주제를 탐구하면서 예술적이고 창의적인 제작물을 개발하는 데 필요한 영감을 얻을 수 있습니다. 예를 들어, 본 교과목에서는 영화에서도 자주 활용되는 메타포(Metaphor)와 상징(Symbolism)의 이해를 돕기 위해 생성형 AI(Generative AI)를 활용해 자신만의 독창적인 영화 서사 또는 영상 콘텐츠를 구상해볼 수 있는 과제도 진행됩니다. 이런 방식은 학생들 스스로가 제작자이자 해석자가 되는 경험을 제공하며, 창의성과 실용적인 미디어 활용 능력을 동시에 향상시킬 수 있도록 만듭니다.
특별히, 본 교과목은 다이내믹한 강의와 비판적 토론, 그룹 프로젝트를 통해 협업의 중요성과 실질적인 문제 해결력을 배양합니다. 학생들은 팀으로 구성되어 다양한 미디어와 영화 분석 프로젝트를 진행하며 현대 사회에서 필요한 커뮤니케이션 능력과 팀워크를 함께 학습하게 됩니다. 강의 동안 학생들은 다양한 온라인 학습 플랫폼, 예를 들면 Edmodo, Notion을 활용하여 자료를 공유하거나 토론에 참여하고, 자신의 분석과 아이디어를 디지털 포트폴리오의 형태로 기록합니다. 이런 경험은 학생들로 하여금 디지털 시대의 미디어 해석자이자 생산자로서 중요한 경쟁력을 갖게 합니다. 🎥
이 강의를 통해 여러분은 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’의 상징적 서사로 여행을 떠나며 창의적 문제 해결과 비판적 사고, 그리고 미디어 해석력의 새로운 지평을 열게 될 것입니다. 여러분이 이 과정을 통해 얻는 통찰은 영화 분석을 넘어, 다양한 디지털 플랫폼과 콘텐츠 제작 분야에서 창조적 인재로 성장하기 위한 확고한 발판을 마련해줄 것입니다. 🌟
“
학습목표

이번 교과목의 핵심 목표는 학생들이 꿈과 현실의 미묘한 경계를 탐구하며 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’를 통해 창의적 사고와 미디어에 대한 깊은 해석력을 기르는 것입니다. 다비드 린치 감독의 영화는 복잡한 서사와 미묘한 심리적 장면들로 유명하며, 이러한 영화적 특징은 학습자가 다양한 관점에서 문제를 바라보고 창의적으로 사고할 수 있는 기회를 제공합니다. 본 수업은 크게 세 가지 학습목표로 구성되어 있습니다. 첫째, 영화 속 서사를 분석하는 과정을 통해 학생들은 문제를 다각도로 해석하는 방법을 익힐 수 있습니다. 둘째, 미디어 언어와 상징을 읽어내는 훈련을 통해 시각적, 상징적 정보의 중요성을 깨닫고 이를 바탕으로 창의적인 아이디어를 발전시킬 수 있습니다. 셋째, 영화 속 주제와 사회적 맥락을 연결 지어 비판적이고 통찰력 있는 사고 방식을 향상시키는 것이 목표입니다. ‘멀홀랜드 드라이브’의 모호한 플롯과 다층적인 캐릭터 해석은 학생들에게 기존의 고정된 사고방식에서 벗어나 새로운 접근법을 모색하는 데 도움을 줄 것입니다. 본 수업은 실제 강의뿐만 아니라 다양한 디지털 도구를 활용하여 학습자들이 자유롭게 아이디어를 탐구할 수 있도록 지원합니다. Adobe Premiere Pro, Canva, DaVinci Resolve와 같은 플랫폼을 활용해 관련 실습을 진행하며 실질적인 창작 역량도 배양됩니다. 이를 통해 학생들은 해석력과 창의성을 동시에 키울 수 있는 학습 활동에 몰입할 수 있을 것입니다. 이 교과목은 영화 비평가, 광고 디자이너, 콘텐츠 제작자, 미디어 분석가 등 다양한 분야로 진출하고자 하는 학생들에게 크게 유익할 것입니다.
“
주차별 강의 구성

꿈과 현실의 경계를 탐구하고 창의적 사고와 미디어 해석력을 키우기 위해 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’를 중심으로 학생들의 사고를 확장하고 비평적 분석 능력을 고취시키는 주차별 강의 구성입니다. 본 강의는 다양한 관점을 통해 현대적 영화 해석과 표현 방식을 이해하고 창조산업 분야에서 필요한 역량을 강화하는 것을 목표로 합니다.
“
배양하는 창조산업 인재상

🌟 창조산업은 현재 경제와 문화의 첨단을 이끄는 주요 요소이며, 새롭고 창의적인 인재들이 그 중심에 있습니다. 배양하는 창조산업 인재상에서는 창의적 사고와 융합적인 사고능력을 갖추고, 급속히 변화하는 미디어 환경 및 기술 발전 속에서 지속 가능한 가치를 창출할 수 있는 능력을 중점적으로 다룰 필요가 있습니다. 이 강의 주제인 ‘꿈과 현실의 경계를 탐구하다: 영화 멀홀랜드 드라이브를 통해 창의적 사고와 미디어 해석력 키우기’는 그러한 창조산업 인재 양성에 기여하기 위한 독창적인 접근 방법을 제공합니다.
이 강의는 학생들에게 명확하고 실용적인 인사이트를 전달하는 데 초점이 맞추어져 있으며, 단순한 영화 감상에서 그치지 않고, 복합적인 메시지와 심리적 요소를 파악하여 **비판적 사고와 창의적 시각을 기르는 방법**을 배우는 데 도움을 줄 것입니다. 예를 들어, 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’는 꿈과 현실, 기억과 환각이라는 복잡하게 얽힌 주제를 통해 시청자에게 여러 해석 가능성과 깊이 있는 주제를 제공합니다. 이 과정에서 학생들은 미디어 메시지를 효과적으로 해석하거나 이야기의 숨은 의미를 파악하는 등의 능력을 배양하며, 창조산업에서 필요로 하는 분석력과 창의적 문제 해결력을 키워낼 수 있습니다.
또한, 기술의 발전은 미디어와 콘텐츠 산업에서 필수적인 트렌드로 자리 잡고 있습니다. 예를 들어, 인공지능 기반 도구(AI Tools, 예: OpenAI의 ChatGPT, Midjourney 등)는 창작작업의 한계를 확장할 뿐 아니라 효율적으로 작업을 진행하게 합니다. 이러한 도구들과 함께 창조산업에서 필요한 기술을 배우고, 인문학적 사고력과 결합하여 독창적인 결과물을 창출하는 능력은 학생들이 미래의 창조산업에 기여할 수 있는 역량을 확보하게 할 것입니다.
강의는 특히 다음과 같은 세 가지 핵심 영역에서 창조산업 인재상을 배양하는 데 중점을 둡니다:
1. 창의적 문제 해결 능력: 복잡한 이야기를 풀어내고 이를 기반으로 창조적인 비전을 제시하는 능력.
2. 비판적 사고 배양: 미디어 작품 속 메시지와 사용된 기술들을 분석하며 함의와 의도를 평가하는 능력.
3. 기술과 예술의 융합 능력: 미디어 플랫폼, 데이터 분석, 인공지능 기술 사용으로 작업 내 독창성 강화.
결국, 이 강의를 통해 학생들은 창조산업에서 요구되는 심층적인 분석력과 창의적 다양성의 기본기를 다지게 될 것입니다. 따라서 영화 ‘멀홀랜드 드라이브’를 토대로 한 이 학습 과정을 통해 학생들은 참신한 아이디어를 창출하고 분석하며 적용하는 방법을 익히면서 미래를 주도할 인재로 성장하게 됩니다.
“
교수 학습 방법 및 평가 방식

영화 ‘멀홀랜드 드라이브’를 주제로 창의적 사고와 미디어 해석 능력을 키우기 위해, 본 강의는 대화형 강의, 실질적 분석 작업, 협력 기반 프로젝트 학습을 중심으로 설계되었습니다. 학생들은 영화라는 매체를 다각도로 탐구하며 창의적 아이디어를 발현하고 비판적 시각화를 연마할 수 있는 기회를 갖게 됩니다. 강의는 단순히 영화의 스토리나 감독 의도를 학습하는 것이 아니라, 미디어와 시각 정보를 종합적으로 해석하고 현대 창조산업에 맞는 실질적 기술을 연마하는 데 초점을 둡니다.
먼저 교수-학습 방법에 대해 소개하겠습니다. 본 강의에서는 플립드 러닝(Flipped Learning) 방식을 활용합니다. 사전에 학생들에게 다비드 린치의 작품 세계와 ‘멀홀랜드 드라이브’의 주요 장면들을 기반으로 한 자료를 배포하며, 학생들의 선학습 기회를 제공합니다. 배경 지식과 개인적인 영화 해석을 가지고 강의에 참여하게 함으로써, 강의 시간은 보다 심도 깊은 토론과 창조적 아이디어를 발전시키는 데 집중할 수 있습니다. 이를 위해 Padlet, Google Classroom 등의 온라인 플랫폼을 적극 활용하며, 학생들이 자료와 의견을 공유하고 사전 작업 후 유의미한 피드백을 받을 수 있도록 지원합니다.
학습 중에는 **심층학습(Deep Learning)** 전략을 활용, 학생들이 영화의 서사 구조, 상징적 오브제(object), 촬영 기법(cinematography) 등 다양한 측면을 분석하도록 유도합니다. 이를 위해 Adobe Premiere Pro나 DaVinci Resolve와 같은 동영상 편집 툴을 통해 학생들이 영화 장면별 주제와 메시지를 시각적으로 재구성하는 과제를 해결하도록 설계합니다. 이를 통해 학생들은 비판적 사고 능력과 시각화 능력을 동시에 연마하며 창조적 사고의 도구와 과정을 익히게 됩니다.
또한 협업을 강조한 프로젝트 기반 학습을 도입합니다. 소규모 그룹으로 나뉘어 각 조는 ‘멀홀랜드 드라이브’의 특정 주제를 선택한 뒤 이를 다양한 미디어 형식(동영상, 프레젠테이션, 짧은 다큐멘터리 등)으로 재해석합니다. 각 조는 영화의 장면을 현대 사회 문제나 개인적 경험과 연결하는 창의적 접근법을 채택해 작품을 창조하게 됩니다. 협업 과정에서 Notion과 Trello를 사용해 프로젝트 진행 상황과 할당을 효율적으로 관리할 수 있습니다.
평가는 학생들의 참여와 기여도를 중시하여 다각도로 진행됩니다. 간단히 말해 3단계로 나뉘어진 평가 방식을 채택합니다. 첫 번째, 개별 보고서를 평가하여 각 학생의 영화에 대한 개인적 이해와 분석 능력을 측정합니다. 두 번째, 팀 프로젝트 결과물을 기반으로 창의적 해석 능력과 기술 적용 능력을 평가합니다. 마지막으로, 강의 중 토론 및 발표 과정에서의 적극성, 문제 해결 능력, 협업 태도를 종합적으로 점검하여 포괄적인 평가로 이어갑니다. 특히 프로젝트 결과물에서는 Adobe After Effects와 같은 소프트웨어 활용도에 따른 기술적 완성도를 평가 기준으로 삼습니다.
결과적으로 이 강의는 학생들에게 영화 매체를 통해 창의적 사고와 미디어 해석 능력을 획기적으로 높일 기회를 제공합니다. 본 강의를 통해 학생들은 단순한 감상자를 넘어, 창조산업에서 능동적으로 참여할 수 있는 크리에이티브 전문가로 성장하게 될 것입니다. 🎥
`